Estrategias comunes de la comedia animada
Contar palabras:
1099
Resumen:
Un quide rápida comprensión / creación de la comedia animada.
Palabras clave:
comedia de animación de vídeo gracioso Joe Yang stop-motion digitales
Artículo del cuerpo:
Como un director de cine independiente que se especializa en la comedia de animación, que me gustaría compartir mis pensamientos y observaciones sobre cómo crear proyectos destinados a hacer reír a la gente (en el buen sentido). Al tomar un vistazo de cerca a los últimos espectáculos populares y las películas (es decir, Simpsons, Family Guy, Shrek, etc), he esbozado un breve análisis que identifica algunas de las principales estrategias del humor se utiliza en muchos de los programas de televisión de dibujos animados de hoy y espectáculos, así como las ventajas y desventajas de su aplicación. Sólo una nota, antes de continuar: este artículo no está pensado sólo como una guía para la comedia cineastas-Estoy seguro de que aquellos de ustedes que saben apreciar el buen humor que sacar algo de él también.
La siguiente recopilación es el resultado de mis propias observaciones, y estoy seguro de que verás a qué me refiero si usted toma una mirada más de cerca este domingo por la noche cuando se enciende Family Guy. Más tarde, voy a compartir algunos de mis propios pensamientos sobre el tema de la creación de humor eficaz para un público mayoritario.
1. PARODIA: Se trata de burlarse de los géneros conocidos y fórmulas de la parcela (de acción, horror, pornografía, etc), y haciendo referencia a películas muy conocidas, programas de televisión, celebridades, acontecimientos históricos, etc Muy a menudo, estos géneros , películas y programas de televisión son falsos. Piense en el número de veces que he visto una referencia a una película de Kubrick durante un episodio de Los Simpson, o una referencia de Star Wars en Padre de familia para enfatizar una broma.
Ventajas: En primer lugar, es fácil de hacer y, a menudo provoca risas. La estructura básica de la broma se basa en una fuente bien conocida, y el público es probable que lo tenga de inmediato.
Desventajas: Para ser francos, es cine perezoso. Demasiado parodia mucho tirado en una historia a menudo se puede interpretar como una falta de creatividad / originalidad, y en última instancia los límites de profundidad del proyecto. Chistes / gags de este tipo sólo durará tanto como el sujeto que se hace referencia o falsa es popular o está de moda.
2. Animación que está deliberadamente mal / cursi: Incluye el uso de caracteres mal dibujados animados y fondos como elemento importante del humor.
Ventajas: A veces más eficientes y más rentables que el uso de técnicas de animación más detallada. Es divertido ver y llamar a un poco de atención a la animación mal puede generar nuevos chistes y gags gran vista. Piense en programas como Aqua Teen Hunger Force y Laboratorio Submarino 2021.
Desventajas: Al igual que la parodia, esto puede convertirse rápidamente en cine perezoso. Dependiendo sólo en la animación para las risas mal podría hacer que el proyecto difícil de mantener en el largo plazo.
3. BRUTO-OUT HUMOR / lenguaje explícito: Incluye humor que es, pero no se limitan a ser escatológico, sexual, etc sangrienta, también incluye el uso de lenguaje soez. Desde los Simpson y South Park, el público ha llegado a esperar bromas de este tipo.
Ventajas: En dosis pequeñas y si se hace con sutileza, humor grosero de espera y el uso de lenguaje explícito combinado con bromas visuales pueden ser hilarantes.
Desventaja: Fácil uso excesivo. Diálogo con demasiadas palabras de cuatro letras, por el bien de ser odioso se apagará mayoría de los espectadores. humor bruto de espera, si sólo se utiliza para el valor de choque, se parecerá poco profundas, si no hace nada para contribuir a la historia general.
4. NO SEQUITORS (RANDOM HUMOR): Chistes, declaraciones, actos, etc que suceden de la nada.
Ventajas: el humor absurdo que se produce en las obras al azar en varios niveles, que incluyen la extravagancia del acto mismo, por su imprevisibilidad, así como su falta de consideración general para la lógica en el contexto con el foco aparente de la escena. Puede llevar a una audiencia por sorpresa, y puede añadir algo de originalidad al proyecto.
Desventajas: Si un acto absurdo y al azar de repente cambia el enfoque de la historia, puede decepcionar a los espectadores que han estado participando de otro modo en la narración. Además, muchas personas no pueden "conseguirlo", que tiene el potencial de restringir la visualización demográfico. Cuando un nonsequitor sirve como conclusión de una historia, por lo general es la prueba de una incapacidad para crear un final efectivo.
En la creación de humor más eficaces:
Los personajes con cualidades únicas: Tratar de ser original no es fácil, pero es muy divertido. Cuando los personajes creando, no se preocupe demasiado acerca de lo que sea que la "cadera" o "en" en este momento. Comience con personajes que tienen rasgos de personalidad muy específica, hábitos, etc Báselos de ti mismo, frente a las personas que conoces, tus experiencias, o simplemente dejar volar su imaginación. Dale a tus personajes específicos aficiones, intereses inusuales (es decir, un héroe que no puede resistirse a los objetos que el agua arroja a chorros), y / o específicas gusta / disgusta. Estas cualidades concretas a menudo proporcionan oportunidades para desarrollar el carácter, las historias y, sobre todo, eventos humorísticos.
Historias con conclusiones sólidas: Muchas personas creativas que he hablado a notar la dificultad de dar con terminaciones bien. No importa cuál sea el género, los cineastas de todo tipo pueden aprender una valiosa lección de autores novela de misterio. Al llegar a la idea para una película, comienza por saber cómo va a terminar. Esto le da el foco historia, y hace más fácil para todos los eventos a la sartén lógicamente a cabo. Otro dato importante para recordar a un público casi siempre perdona una película con un mal comienzo, pero jamás perdonará a una película con un final malo.
Entender que el gracioso no es la misma que actuando de manera extraña: De acuerdo, ¿qué significa esto? He aquí una ilustración: Había un video en Internet de un skater descuidado cayendo sobre su cara después de varias veces tratando a costa de la azotea de la casa de sus padres. No fue divertido a la patineta, pero fue divertido a la mayoría de la gente que vio lo que sucedió. ¿Por qué? A nivel psicológico, está en nuestra naturaleza para reír o tomar algún tipo de satisfacción en la desgracia de otra persona, o el no tan largo como el desliz de no causar la muerte o desmembramiento (la mayor parte del tiempo). En un plano más práctico, la mayoría de los espectadores en línea se rió de la estupidez pura del acto. Después de todo, el skater temerario al que cayó desde el tejado de hecho se espera resultados positivos de su truco. Entonces, ¿cómo aplicamos esto a la creación de la comedia? Crear situaciones que son divertidos para el público, pero no a tus personajes. Una forma efectiva de hacerlo es tener a tus personajes esperan resultados serios de hacer cosas que son claramente peligrosas, estúpido, o ambas cosas.
Estos son sólo algunos consejos para ayudarle a empezar con la creación de su propia comedia, o para ayudarle a entender algunas de las comedias más exitosas hacia fuera allí hoy. Espero que hayan disfrutado el artículo. Tener una buena risa!